Как сфотографировать хороший пейзаж?

Сегодня мы разберём несколько базовых секретов, которые позволяют получать выразительные пейзажи на зеркальную или беззеркальную фотокамеру.

Чтобы снимок выглядел сочно и полноценно, вам следует добиться такого эффекта, чтобы у вас не было провалов в тенях и явно пересвеченного неба — тогда пейзаж будет выглядеть полноцветно, словно с картины.

Если вы просто проэкспонируетесь по небу в солнечный день, то получите тёмный низ на фотографии, а если замерите экспозицию по земле — получится пересвеченное небо, в котором просто нет информации.

Чтобы кадр получился со сбалансированной экспозицией и с хорошей цветопередачей, нужно выбрать матричный (или оценочный) режим экспозамера.

При сложных условиях съёмки, когда небо сильно выбивается солнцем, можно сделать многослойную фотографию HDR.

Ещё я часто снимаю пейзажи на слегка отрицательной экспозиции, чтобы небо лучше прорисовалось в кадре, а нижний план потом вытягиваю при распаковке Raw.

Многие фотолюбители привыкли думать, что работа со светом происходит исключительно в портретной фотографии, потому что там мы можем управлять мощностью источника света и двигать светильник туда, куда нам вздумается.

Однако в пейзаже работа со светом не менее важна и во многом определяет объём, настроение и общую эстетику пейзажного кадра — просто в пейзаже она происходит чуть по-другому.

Когда мы снимаем пейзаж, мы работаем с ракурсом, временем съёмки и настройками фотокамеры, чтобы свет получился художественным и красивым.

Лучше всего для пейзажных снимков подходят:

• Мягкий свет перед рассветом или после заката
• Переменная облачность
• Контровое солнце на закате
• Боковой свет
• Контраст с тучами перед дождём

Подробно про свет в пейзаже я пишу здесь.

Занимаясь пейзажной фотографией, важно не просто сделать технически грамотное изображение, но ещё суметь правильно передать снимаемое пространство, чтобы в композиции кадра была определённая глубина и на снимок хотелось смотреть дольше.

Если просто подойти к реке и бахнуть фотографию с берега — толку будет мало.

Чтобы кадр выглядел объёмно и интересно, нужно взять как минимум три плана и объединить их так, чтобы в кадре получилась глубина и выраженная перспектива.

Для этого мы используем широкоугольные объективы и знания композиции, делая фотографию проработанной с точки зрения пространства.

Суть в том, что для разных пейзажей походят разные погодные условия и обработка — далеко не везде нужны насыщенные и яркие цвета.

Если вы снимаете спокойные сюжеты и хотите показать умиротворение, баланс или просто отразить лирическое настроение, то для таких пейзажей подойдёт пасмурная погода и сдержанные цвета в обработке.

Если же вы хотите сделать позитивный кадр и показать буйство красок природы — тут следует пойти по противоположной стратегии.

Так или иначе, изначальное понимание своей идеи и того, какое настроение вы хотите вложить в пейзажную фотографию, даст вам много очков преимущества перед остальными фотографами и позволит создавать снимки, похожие на картины.

В живописи композиция набрасывается большими пятнами, а потом уже происходит уточнение и проработка деталей.

В пейзажной фотографии используется похожий подход.

Чтобы получить гармоничный и сбалансированный кадр, нужно добиться того, чтобы на плоскости фотографии не было крупных белых или тёмных пятен (провалов).

Плюс объекты в левом и правом крае кадра должны быть уравновешены между собой — так у вас будут получаться гармоничные и устойчивые пейзажные фотографии.